 ▲ 도쿄 소재 히구치 이치요 기념관(樋口一葉 紀念館)과 쓰시마(對馬島)에 소재한 나카라이 도스이 기념관(半井桃水館) |
히구치 이치요(樋口一葉, 1872~1896)는 도쿄에서 태어나 5살을 못 채운 나이에 초등학교에 입학하였을 만큼 영민하였다. 그는 사립학교 아오미(青海学校) 초등학교를 수석으로 졸업하였지만, 상급학교 진학을 못하였다. 이는 당시 초등학교 의무교육기간까지만 공부한 것이다. 집안 형편으로 여자에게 더 이상의 교육은 필요없다는 어머니의 반대였다.
얼핏 매몰찬 모정으로 여겨지지만, 눈물을 삼킨 이유가 있었다. 영민한 인재였던 장남인 오빠의 교육때문이었다. 오빠는 메이지 대학 전신인 메이지 법률학교에 입학하였으나 1887년 집안 형편으로 중퇴하고 재무성 재무국에 근무하다 폐결핵으로 그해 12월 세상을 떠났다.
어려서부터 많은 책을 읽었던 히구치 이치요는 일본 에도 시대 후기의 대표적인 요미혼(読本) 작가 쿄쿠테이 바킨이 28년에 걸쳐 완성한 방대한 분량의 장편소설 사토미핫겐덴(里見八犬伝)을 3일 만에 읽었을 만큼 문학에 심취해 있었다.
히구치 이치요는 어려운 형편에 바느질을 배우기도 하고 여러 일을 전전하였다. 사무라이 무사 출신으로 사업에 실패한 아버지 히구치 노리요시는 딸의 재능과 열정을 살리려 눈물겨운 노력을 다하였다. 예전 막부 시대 지인으로 시바다이진구(芝大神宮) 책임자였던 와다 시게오에게 호소하여 일본의 정형시 와카(和歌)를 공부할 수 있었다.
이후 1886년 히구치 이치요가 14살 때에 나카지마 우타코(1845~1903)의 사숙 형태 음악학원 하기노야(萩の舎)에 입학하게 된 아버지의 열성은 어느 땅이거나 부모의 마음은 다르지 않은 이야기를 품고 있다.
이치요의 아버지 노리요시는 예전 막부시대에 인연을 맺었던 지인 토오다 쵸안(1819~1889) 선생을 찾아가 눈물로 호소하였다. 역사를 품은 이야기가 쏟아지게 된다.
토오다 쵸안은 일본 당대에 각기병 치료의 명의인 한의사였다. 당시 에도 막부 제14대 쇼군이었던 도쿠가와 이에모치(1846~1866)는 한의사 쪽의 각기병 진단과 서양 의사 측의 류머티즘 진단이 다른 혼란이 있었다. 그가 쓰러졌을 때 천황 주치의와 막부의 여러 의사가 오사카 성에 급파되었다. 그중 한 명이 토오다 쵸안이었다. 중환에 이른 병마를 극복하지 못하고 제14대 쇼군 도쿠가와 이에모치는 1866년 8월 29일 세상을 떠났다.
쇼군 도쿠가와 이에모치는 부인 가즈노미야 지카코(1846~1877) 이외에 여자를 곁에 두지 않았던 쇼군으로 유명하다. 이렇듯 깊은 사랑으로 지켰던 부인 가즈노미야 지카코도 우연처럼 각기병에 걸려 10여 년 후 부군의 곁으로 갔다. 이때 치료를 맡았던 의사가 토오다 쵸안이었다.
토오다 쵸안은 고전 한시에서부터 일본 와카에 이르기까지 시를 무척 좋아하였다. 이치요의 아버지 노리요시는 막부시대의 아득한 인연을 안고 토오다 쵸안을 찾아가 간청하였다. 감동한 토오다 쵸안이 당대의 명문 자녀들만을 받아들였던 음악학원 하기노야(萩の舎)에 입학을 주선하여 히구치 이치요가 이곳에 들어가 치카게류(千蔭流) 와카와 서예를 공부하였다.
치카게류란 일본의 정형시 와카(和歌)에서 가다 아리마로(1706~1751)와 모토오리 노리나가(1730~1801)로 대표되는 신고킨풍(新古今風)과 오자와 로안(1723~1801)과 카가와 가게키(1768~1843)로 대표하는 고킨풍(古今風)이 어우러진 형식을 말한다.
음악학원 하기노야(萩の舎)는 집안 정원에 가득하였던 다북쑥(萩)의 집이라는 뜻으로 귀족 가문 자제들이 다니던 개인 사숙이었다. 어느 날 히구치 이치요는 사숙 동료이며 언니인 미야케 가호(1869~1943)가 소설 작품 원고 교정을 부탁하여 정성스럽게 살펴주었다. 이 작품이 거액의 원고료를 받고 미야케 가호가 소설가로 데뷔한 덤불 속 꾀꼬리(藪の鶯)였다.
메이지 시대 이후 여성 최초의 소설인 덤불 속 꾀꼬리가 탄생한 배경이 있었다. 1886년 미야케 가호의 오빠가 20세의 젊은 나이로 세상을 떠났다. 다음 해 1887년 아들의 추도식 비용을 걱정하는 어머니의 한탄을 우연히 들었던 미야케 가호는 돈을 벌기 위하여 소설을 써야겠다는 생각에서 탄생한 작품이었다.
나아가 당시 미야케 가호는 일본 최초의 근대 소설론 소설신수(小説神髄)를 발표한 소설가 츠보우치 쇼요(1659~1935)가 1885년에 발표한 소설 당대서생기질(当世書生気質)을 읽고 이 정도면 나도 쓸 수 있다는 자신감을 가졌던 때였다. 특히 히구치 이치요의 섬세한 첨삭이 이루어진 교정이 중요한 몫을 하였다. 1888년 6월 출판된 작품 덤불 속 꾀꼬리(藪の鶯)는 큰 호평을 받았으며 거액의 원고료를 받아 오빠의 추도식을 성대하게 치렀다.
이에 자극받은 히구치 이치요는 자신도 돈을 벌기 위하여 소설을 써야겠다는 생각을 품고 앞편에서 설명한 내용처럼 당시 신문 연재 소설가로 널리 알려진 나카라이 도스이를 찾아간 것이다.
결혼 1년 만에 부인을 사별한 나카라이 도스이(1861~1926)와 가난 때문에 약혼자에게 파혼당한 히구치 이치요(1872~1896)는 스승과 제자의 관계 속에서 서로의 처지를 이해한 깊은 연모의 정이 생겨났다. 그러나 세상의 시선을 극복하지 못하고 헤어졌다.
중요한 사실은 나카라이 도스이는 1895년 일본 유명 출판사 하쿠분칸(博文館) 대표 오하시 사헤이의 데릴사위로 실질적인 경영자였던 오하시 오토와(1869~1901)에게 히구치 이치요를 소개하였다.
이에 따라 당시 오하시 오토와의 부인 토키고에게 와카를 가르쳤을 만큼 각별한 친분을 맺어가며 부부의 후원 속에 창작 활동에 전념할 수 있었다. 그러나 당시 죽음을 의미하는 폐결핵을 앓고 있음을 알게 되었을 때 오하시 오토와는 당대 명의들을 교섭하여 치료하려 하였지만, 이미 그는 죽음의 문턱을 밟고 있었다.
히구치 이치요는 1872년 5월 2일 태어나 1896년 11월 23일 세상을 떠난 24년 6개월의 짧은 삶 속에서 1892년 3월 첫 데뷔 작품 밤벚꽃(闇桜) 발표 이후 1896년 5월 22번째 소설 작품 나 때문에(われから)를 남겼다.
 ▲ 히구치 이치요의 1892년 첫 데뷔 작품 밤 벚꽃(闇桜)과 1896년 22번째 마지막 작품 나 때문에(われから) 국내 번역본 |
히구치 이치요(樋口一葉)의 본명은 히구치 나쓰(樋口奈津)였다. 필명 이치오(一葉)는 중국 남북조 시대에 양나라에 온 달마대사가 눈에 보이는 공덕을 중시하는 양무제에게 설법 후 갈댓잎 하나로 양쯔강을 건너갔다는 일화에서 가져온 것이다. 짧은 삶을 실은 한 잎의 갈대는 아프게 떠나갔지만, 일본 문학사의 햇볕과 같은 작품들이 쏟아진 배경이 춘향전, 구운몽과 같은 한국의 고전이 바탕이 되었음을 중시한다.
한편 나카라이 도스이는 1904년 러일전쟁이 시작되면서 아사히 신문 종군기자로 참여하였다. 1905년 종전으로 돌아와 1907년 쓰시마 번의 오우라 와카에다(大浦若枝)와 재혼하였다. 1911년 딸 나카라이 마츠코(半井松子)양이 태어났으나 1923년 세상을 떠난 혹독한 아픔을 다시 겪었다.
그는 말년에 일본 민요와 음악에 심취하였다. 특히 에도시대에 유행한 속요 나가우타(長唄)의 많은 작사를 썼으며 발전을 위한 나가우타 켄세이카이(長唄研精会) 창립에 동참하였다. 이에 그가 주요하게 관심을 가졌던 춘향전과 같은 판소리가 1907년 이후 일본에서 축음기 제조가 본격화되면서 녹음되기 시작한 점에서 그가 접촉하였을 가능성을 헤아리고 있다. artwww@naver.com
필자: 이일영
한국미술센터 관장. 칼럼니스트. 시인.
*아래는 위 기사를 '구글 번역'으로 번역한 영문 기사의 [전문]입니다. '구글번역'은 이해도 높이기를 위해 노력하고 있습니다. 영문 번역에 오류가 있을 수 있음을 전제로 합니다.<*The following is [the full text] of the English article translated by 'Google Translate'. 'Google Translate' is working hard to improve understanding. It is assumed that there may be errors in the English translation.>
Tosui Nakarai, the teacher visited by Ichiyo Higuchi in his short life.
-Columnist Lee Il-young
Ichiyo Higuchi (樋口一葉, 1872-1896) was born in Tokyo. She was so bright that she entered elementary school when she was not even five years old. He graduated from Aomi Elementary School, a private school, at the top of his class, but was unable to advance to higher schools. This was studied only during the compulsory elementary school education period at the time. His mother was opposed to this, saying that due to his family's circumstances, further education was not necessary for women.
At first glance, it appears to be a cold, maternal love, but there was a reason why she had to swallow her tears. It was because of the education of his older brother, his eldest son, who was a brilliant talent. Her older brother entered Meiji Law School, the predecessor of Meiji University, but dropped out in 1887 due to family circumstances and worked at the Finance Bureau of the Ministry of Finance before passing away in December of that year from pulmonary tuberculosis.
Ichiyo Higuchi, who read a lot of books from a young age, was so good at literature that she read Satomi Hagenden (里見八犬伝), a massive novel written over 28 years by Kyokutei Barkin, a representative Yomihon writer of the late Edo period in Japan, in three days. was absorbed in
Ichiyo Higuchi learned sewing and worked various jobs due to difficult circumstances. Her father, Noriyoshi Higuchi, who had failed in business as a samurai warrior, made a tearful effort to revive his daughter's talent and passion. He appealed to Shigeo Wada, the director of Shibadai Jingu (芝大神宮), an acquaintance from the old shogunate era, and was able to study Japanese formal poetry, waka (和歌).
Later, in 1886, when Ichiyo Higuchi was 14 years old, he entered the private music school Haginoya (萩の舎) of Nakajima Utako (1845-1903). His father's enthusiasm was no different from his parents' hearts. there is.
Ichiyo's father, Noriyoshi, visited Choan Toda (1819-1889), an acquaintance he had made during the shogunate era, and complained in tears. Stories with history come pouring out.
Choan Toda was an Oriental medicine doctor who was a specialist in treating beriberi in Japan during his time. Tokugawa Iemochi (1846-1866), the 14th shogun of the Edo Shogunate at the time, was confused by the difference between the diagnosis of beriberi by Oriental medicine doctors and the diagnosis of rheumatism by Western doctors. When he collapsed, the emperor's physician and several doctors from the shogunate were dispatched to Osaka Castle. One of them was Toda Choan. Unable to overcome a serious illness, the 14th Shogun Tokugawa Iemochi passed away on August 29, 1866.
Shogun Tokugawa Iemochi is famous as a shogun who did not have a woman by his side other than his wife Kazunomiya Chikako (1846-1877). His wife, Kazunomiya Chikako, whom he protected with such deep love, also accidentally contracted beriberi and went to her husband's side about 10 years later. The doctor who treated him at this time was Choan Toda.
Toda Choan was very fond of poetry, from classical Chinese poetry to Japanese waka. Ichiyo's father Noriyoshi, with his distant ties to the shogunate era, visited Choan Toda and pleaded with him. Impressed, Choan Toda arranged for Ichiyo Higuchi to enroll in Haginoya, a music school that only accepted children of prestigious families of the time, and studied Chikage-ryu waka and calligraphy.
Chikage-ryu refers to the Shingokin style represented by Kada Arimaro (1706-1751) and Motoori Norinaga (1730-1801) in formal Japanese waka poetry, as well as Ozawa Roan (1723-1801) and Kagawa Kageki. (1768-1843) refers to a style that combines the Kokin style (古今風).
Music Academy Haginoya (萩の舎), meaning the house of mugwort (萩) that filled the family garden, was a private residence attended by children of noble families. One day, Ichiyo Higuchi was asked by his older sister, Kaho Miyake (1869-1943), who was his dorm mate, to proofread the manuscript of a novel, which he carefully reviewed. This work was The Oriole in the Bush (藪の鶯), which received a large manuscript fee and marked Kaho Miyake's debut as a novelist.
There was a background for the creation of The Oriole in the Bush, the first novel by a woman since the Meiji period. In 1886, Kaho Miyake's older brother passed away at the young age of 20. The following year, in 1887, Kaho Miyake overheard her mother's lament about worrying about the cost of her son's memorial service, and this work was born from the idea that she should write her novel to earn money.
Furthermore, at the time, Kaho Miyake read the novel The Temperament of the Scholars of the Times (当世書生気質) published in 1885 by Shoyo Tsubouchi (1659-1935), a novelist who published Japan's first modern novel theory, Novel Shinsu (小説神髄), and thought that this was enough for me to write about. It was a time when I had the confidence that I could do it. In particular, Ichiyo Higuchi's proofreading with detailed editing played an important role. Her work, Her Oriole in the Bush (藪の鶯), published in June 1888, received great acclaim, and she received a large manuscript fee, leading to a grand memorial service for her brother.
Ichiyo Higuchi, stimulated by this, had the idea of writing a novel to make money, and as explained in the previous section, he visited Tosui Nakarai, who was widely known as a newspaper serial novelist at the time.
Nakarai Dosui (1861-1926), who lost her wife just one year after her marriage, and Higuchi Ichiyo (1872-1896), who broke off her engagement to her fiancé because of her poverty, developed a relationship between her teacher and disciple. A deep feeling of love arose as he understood his situation. However, he could not overcome her worldly gaze and broke up with him.
Importantly, in 1895, Tosui Nakarai introduced Ichiyo Higuchi to Otowa Ohashi (1869-1901), who was the actual manager and son-in-law of Sahei Ohashi, the representative of the famous Japanese publishing company Hakubunkan.
Accordingly, he developed a special relationship with Ohashi Otowa's wife at the time, Tokigo, to the extent that he taught waka, and was able to focus on her creative activities with the support of her husband and wife. However, when Ohashi Otowa found out that he was suffering from pulmonary tuberculosis, which meant death at the time, he tried to treat him by negotiating with medical doctors of the time, but he was already on the verge of death.
Ichiyo Higuchi was born on May 2, 1872, and passed away on November 23, 1896. In his short life of 24 years and 6 months, he published his first debut work, Cherry Blossoms at Night (闇桜) in March 1892, and his 22nd novel in May 1896. He left behind the work Because of Me (われから).
▲ Korean translation of Higuchi Ichiyo's first debut work, Cherry Blossoms at Night (闇桜) in 1892, and her 22nd and last work, Because of Me (われから) in 1896.
Ichiyo Higuchi (樋口一葉)'s real name was Natsu Higuchi (樋口奈津). The pen name Ichio (一葉) is taken from an anecdote in which Master Bodhidharma, who came to the Liang Dynasty during the Northern and Southern Dynasties in China, crossed the Yangtze River with a single reed leaf after giving a sermon to Emperor Yang Wu, who valued visible merit. Although the reed of a leaf that had a short life passed away painfully, it is important to note that Korean classics such as Chunhyang-jeon and Guun-mong were the foundation for works like the sunshine of Japanese literary history.
Meanwhile, Nakarai Tosui participated as a war reporter for the Asahi Shimbun when the Russo-Japanese War began in 1904. He returned at the end of the war in 1905 and remarried Oura Wakaeda (大浦若枝) of the Tsushima Domain in 1907. In 1911, she had a daughter, Miss Nakarai Matsuko (半井松子), but she again suffered severe pain, passing away in 1923.
In his later years, he became absorbed in Japanese folk songs and music. In particular, he wrote many lyrics for Sokyō Naga Uta (長唄), which was popular during the Edo period, and participated in the founding of Naga Uta Ken Seikai (長唄研精会) for the development of Japanese poetry. Accordingly, it is possible that he came into contact with pansori, such as Chunhyangjeon, which he was primarily interested in, as they began to be recorded after 1907 when gramophone manufacturing began in earnest in Japan. artwww@naver.com
Writer: Lee Il-young
Director of the Korea Art Center. Columnist. poet
