경남도립미술관, ‘이건희컬렉션 피카소 도예’ 특별전 개최

▲ 경남도립미술관에서 열리는 특별전 ‘MMCA 이건희컬렉션: 피카소 도예’ 홍보 포스터.

[브레이크뉴스=박찬호 기자] 피카소를 떠올리면 대개 입체주의 회화나 조각을 먼저 생각한다. 하지만 세계 미술사의 흐름을 바꾼 거장은 말년에 흙과 불이라는 재료 속에서도 새로운 조형 언어를 길어 올렸다. 경남도립미술관이 그 낯설고도 흥미로운 피카소의 또 다른 세계를 지역에서 직접 만날 수 있는 자리를 마련했다.

경남도립미술관은 오는 3월 18일부터 6월 28일까지 미술관 3층 전관에서 특별전 ‘MMCA 이건희컬렉션: 피카소 도예’를 연다. 이번 전시는 국립현대미술관의 ‘MMCA 지역동행’ 사업의 하나로 마련됐으며, 2021년 기증된 이건희컬렉션 가운데 피카소 도예 작품 97점을 선보인다.

무엇보다 이번 전시는 공립미술관에서 처음 열리는 피카소 도예 특별전이라는 점에서 눈길을 끈다. 피카소를 회화의 혁신가로만 기억해 온 관람객에게는 익숙한 거장을 새로운 시선으로 다시 읽게 하는 계기가 될 전망이다. 말년의 피카소는 도예를 단순한 공예 실험이 아니라 회화와 조소, 판화에서 이어온 조형 감각을 한데 묶어내는 창작의 장으로 삼았고, 이를 통해 예술의 외연을 넓혔다.

전시는 공간별로 피카소 도예의 특징을 나눠 보여준다. 3층 4전시실에서는 여인과 동물, 얼굴처럼 그의 작업에서 반복적으로 등장하는 상징적 이미지들을 중심으로 작품이 소개된다. 이어 5전시실에서는 투우와 그리스·로마 신화 등 스페인 작가 피카소의 정체성과 상상력이 짙게 배어 있는 작품들을 만날 수 있다. 전시홀에서는 피카소가 도자를 만들고 드로잉하는 장면을 담은 루치아노 엠메르 감독의 다큐멘터리 영화 ‘피카소를 만나다’도 상영돼 작품 이해를 돕는다.

이번 전시가 갖는 의미는 단순히 세계적 거장의 작품을 소개하는 데 그치지 않는다. 피카소의 도예는 예술과 일상의 경계를 허물려는 시도이자, 작품이 미술관 안에만 머물지 않고 생활 속으로 들어가길 바랐던 작가의 생각이 담긴 결과물이다. 여기에 소장품을 사회와 나누고자 했던 기증자의 뜻이 더해지면서, 이번 전시는 한 개인의 수집이 어떻게 공공의 문화자산으로 확장되는지를 보여주는 사례로도 읽힌다.

수도권에 집중된 대형 문화예술 콘텐츠를 지역에서 향유할 수 있다는 점도 이번 전시의 의미를 키운다. 국립현대미술관과 지역 공립미술관의 협업으로 마련된 이번 순회전은 도민들에게 수준 높은 예술 감상의 기회를 제공하는 한편, 지역 미술관의 역할과 가능성을 다시 확인하게 하는 계기가 될 것으로 보인다.

박금숙 경남도립미술관장은 “이번 전시는 수도권에 집중된 문화예술 콘텐츠의 편중을 완화하고, 경남 도민에게 수준 높은 예술 향유 기회를 넓히기 위해 마련됐다”며 “국립미술관과 지역 공립미술관의 협력이 지역 문화예술 저변을 넓히는 계기가 되길 기대한다”고 말했다.

*아래는 위 기사를 '구글 번역'으로 번역한 영문 기사의 [전문]입니다. '구글번역'은 이해도 높이기를 위해 노력하고 있습니다. 영문 번역에 오류가 있을 수 있음을 전제로 합니다.

*Below is the full text of the English article translated by Google Translate. 'Google Translate' strives to improve understanding. It assumes that there may be errors in the English translation.

When people think of Picasso, they often think of Cubist paintings or sculptures. However, in his later years, the master who transformed the course of world art history cultivated a new formative language, even from materials like clay and fire. The Gyeongnam Provincial Museum of Art has created a space where visitors can experience this unfamiliar yet fascinating world of Picasso firsthand.

The Gyeongnam Provincial Museum of Art will present a special exhibition, "MMCA Lee Kun-hee Collection: Picasso Ceramics," from March 18 to June 28 on the entire third floor of the museum. This exhibition, organized as part of the National Museum of Modern and Contemporary Art's "MMCA Regional Engagement" project, showcases 97 Picasso ceramics from the Lee Kun-hee Collection, donated in 2021.

Above all, this exhibition is noteworthy as the first special exhibition of Picasso ceramics to be held at a public art museum. For visitors who have primarily remembered Picasso as an innovator of painting, it promises to offer a fresh perspective on this familiar master. In his later years, Picasso saw ceramics not simply as a craft experiment, but as a creative outlet that combined the formative sensibilities he cultivated in painting, sculpture, and printmaking. Through this, he broadened the scope of his art.

The exhibition is divided into sections to showcase the characteristics of Picasso's ceramics. Exhibition Room 4 on the third floor showcases works centered around symbolic images that recurred in his work, such as women, animals, and faces. Exhibition Room 5 then showcases works steeped in the Spanish artist's identity and imagination, including bullfights and Greek and Roman mythology. The exhibition hall also features Luciano Emmer's documentary film "Meet Picasso," which captures Picasso creating and drawing ceramics, further enhancing the understanding of his work.

The significance of this exhibition goes beyond simply showcasing the work of a world-renowned master. Picasso's ceramics are an attempt to blur the lines between art and everyday life, embodying the artist's desire for his work to transcend the confines of museums and embrace everyday life. Adding to this the donor's desire to share his collection with society, this exhibition also serves as an example of how an individual's collection can expand into a public cultural asset.

The exhibition's significance is further enhanced by the ability to enjoy large-scale cultural and artistic content, previously concentrated in the Seoul metropolitan area, in regional areas. This traveling exhibition, a collaboration between the National Museum of Modern and Contemporary Art and local public art museums, will provide residents of Gyeongnam with an opportunity to appreciate high-quality art while also reaffirming the role and potential of local art museums.

Park Geum-sook, Director of the Gyeongnam Provincial Museum of Art, stated, "This exhibition aims to alleviate the concentration of cultural and artistic content in the Seoul metropolitan area and expand opportunities for Gyeongnam residents to enjoy high-quality art. We hope this collaboration between the National Museum of Modern and Contemporary Art and local public art museums will serve as an opportunity to broaden the local cultural and artistic landscape."