 ▲ 이미지 출처: Chesky Records / Marta Gómez Official © 이일영 칼럼니스트 |
사람은 누구나 잃어버림 속에 산다, 사랑하는 이의 이별과 영원한 작별에서부터 저마다의 꿈과 희망을 잃은 내면의 상실은 깨물지 않아도 아프다. 나아가 공동체 속에서 억압으로 잃어버린 것들과 의당 존재해야 하는 것들에 대한 부재는 곧 상실이다. 이는 언어와 문화의 장벽과 무관한 세상 어디에서도 동일한 통증이다.
콜롬비아 출신 싱어송라이터 마르타 고메스는 라틴 아메리카 포크의 전통 속에 시적 가사를 현대적 감성으로 노래하는 현대 음유 시인이다. 삶의 애환과 사회적 부재가 품은 상실의 아픔을 독특한 감성의 음악 세계로 펼쳐간다. 가수는 잃어버린 아픔을 노래 속에 그려내면서 그 상실을 삶의 어디쯤 놓아두고 살아가야 하는지를 낮은 목소리로 전해왔다.
콜롬비아 안티오키아주 메데인에서 태어난 가수는 4살 때부터 합창단에서 활동하였을 만큼 음악적 감성이 뛰어났다. 특히 노래와 기타에 남다른 재능이 있었던 그녀는 버클리 음악대학에서 작곡과 실기를 아우르는 전문 음악(Professional Music)을 전공하며 작곡상을 받으며 최우수 성적으로 졸업했다. 졸업 후 그녀는 라틴 아메리카 전통 리듬과 재즈·팝의 혼합으로 다양한 곡들을 선보이며 2004년 라틴 빌보드 뮤직 어워드에서 ‘올해의 라틴 재즈 앨범’ 부문 후보가 되어 세계 음악계가 주목하였다.
특히 2014년 라틴 그래미 최우수 라틴 어린이 앨범상을 받은 그녀의 앨범 ‘색칠하기(Coloreando)’는 라틴 아메리카 전통 리듬을 바탕으로 놀이와 색깔의 감정을 음악으로 그려낸 걸작이었다. 어린이 음악이라는 형식 속에서 누구나 아이였던 시간을 떠올리게 하는 예술적 완성도가 뛰어난 작품이었다. 나아가 같은 해에 이스라엘과 팔레스타인 갈등이 커지는 상황에서 ‘전쟁을 위해서는 아무것도 없다(Para la guerra nada)’를 작곡하여 시대의 소명을 외면하지 않았다.
이어 2017년 콜롬비아의 대표적 사진작가 헤수스 아바드 콜로라도의 내전과 폭력의 희생자들을 기록한 사진 작품을 주제로 앨범 ‘기쁨과 노래(La alegría y el canto)’를 발표하였다. 그녀는 이 앨범에서 사진이 말하지 않는 침묵을 노래하는 특유의 감성을 담아냈다.
이처럼 역사와 시대가 품은 통증을 매만져온 그녀의 음악에서 가장 특징적인 감성은 슬픔이 스스로 말을 건네도록 말과 말 사이의 숨결과 침묵을 그대로 비워둔다. 이러한 감성을 가장 깊숙하게 품은 노래가 30번째 가슴으로 듣는 떠나간 파울라(Paula Ausente)이다.
마르타 고메스(Marta Gómez) – 떠나간 파울라(Paula Ausente) 유튜브 링크
https://youtu.be/54o1gg4JbwQ?si=F3KWn7uomnBMnmdV
이 노래는 2003년 그녀의 데뷔앨범 '그저 살아가는 것일 뿐(Sólo es Vivir)'에 실린 곡이었다. 당시 내전에 가까운 콜롬비아에 돌아오지 않는 가족에 대한 집단적 슬픔 속에서 노래의 ‘파울라’는 많은 부재중 하나였다. 어디론가 사라져 돌아오지 않는 이름만 남아 메아리처럼 반사되는 부재에 대하여 가수는 깊은 울림을 담아내고 있다.
가수는 이 곡에서 기타와 최소한의 리듬을 통해 단조의 짧은 패턴을 반복하는 멜로디의 좁은 음역 속에 어머니의 자장가와 같은 감성을 말하듯 그려내고 있다. 끝 음을 거의 열지 않으면서 마치 속삭임으로 마무리하는 호흡이 꾸밈음이 없는 절묘함 감성을 그려낸다. 나아가 반복되는 음악 속에서 감정이 점점 더 깊이 가라앉는 특성을 담아내고 있다.
사라진 존재가 남긴 노래의 마지막 구절은 이렇게 끝난다. “슬픈 이야기 끝에서, 오늘 내가 노래하는 이 겨울이 태어났다.”
그 겨울이 지금 우리 앞에 있다. artwww@naver.com
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필자: 이일영
한국미술센터 관장. 칼럼니스트. 시인.
*아래는 위 기사를 '구글 번역'으로 번역한 영문 기사의 [전문]입니다. '구글번역'은 이해도 높이기를 위해 노력하고 있습니다. 영문 번역에 오류가 있을 수 있음을 전제로 합니다.<*The following is [the full text] of the English article translated by 'Google Translate'. 'Google Translate' is working hard to improve understanding. It is assumed that there may be errors in the English translation.>
 ▲ 필자: 이일영 ©이일영 칼럼니스트 |
Playlist: (30) Marta Gómez – Paula Ausente
- Columnist Lee Il-young
Everyone lives with loss. From the separation and eternal farewell of a loved one to the inner loss of one's dreams and hopes, the pain is palpable even without biting. Furthermore, the loss of things lost through oppression within a community and the absence of things that should exist are loss itself. This pain is the same everywhere in the world, regardless of language or cultural barriers.
Colombian singer-songwriter Marta Gómez is a contemporary bard who sings poetic lyrics with a contemporary sensibility within the Latin American folk tradition. She unfolds the pain of loss, engrained by life's joys and sorrows and social absence, through a uniquely emotional world of music. The singer portrays the pain of loss in her songs, and in a low voice, she conveys the question of where in life we must place that loss.
Born in Medellín, Antioquia, Colombia, the singer possessed a remarkable musical sensibility, having performed in a choir since the age of four. Particularly gifted in singing and guitar, she majored in Professional Music at Berklee College of Music, graduating with honors and a composition award. After graduation, she showcased a diverse range of compositions blending traditional Latin American rhythms with jazz and pop, earning a nomination for "Latin Jazz Album of the Year" at the 2004 Latin Billboard Music Awards, drawing global attention.
Notably, her album "Coloreando," which won the 2014 Latin Grammy Award for Best Latin Children's Album, was a masterpiece that melded traditional Latin American rhythms with the emotions of play and color. Within the format of children's music, it was a work of exceptional artistic perfection that evoked childhood memories. Furthermore, in the same year, amidst the escalating Israeli-Palestinian conflict, she composed "Para la guerra nada" (Nothing for War), demonstrating a commitment to the call of the times.
In 2017, she released the album "La alegría y el canto" (Joy and Song), featuring the photographs of victims of civil war and violence by renowned Colombian photographer Jesús Abad Colorado. In this album, she captures her unique sensibility, singing the silences that photography cannot speak.
Her music, which has thus touched upon the pain of history and the times, is characterized by the emptiness of the breath and silence between words, allowing sorrow to speak for itself. The song that most deeply embodies this sensibility is "Paula Ausente," the 30th song, which resonates deeply with the heart.
Marta Gómez – Paula Ausente (The Missing Paula) YouTube Link
https://youtu.be/54o1gg4JbwQ?si=F3KWn7uomnBMnmdV
This song was originally included on her 2003 debut album, "Sólo es Vivir." At the time, amidst the collective grief over family members who never returned to Colombia, which was on the brink of civil war, "Paula" in the song represented one of many absences. The singer captures this absence, echoing like a name, lost and never to return.
In this song, the singer, using a guitar and minimal rhythm, resonates with a narrow range of a melody that repeats short, minor patterns, conveying a motherly lullaby-like emotion. The breath, barely opening the final note and concluding with a whisper, creates an exquisite, unadorned sensibility. Furthermore, the song captures the characteristic of emotions gradually sinking deeper within the repetitive music.
The final verse of the song left behind by the vanished being ends like this: "At the end of a sad story, the winter I sing about today was born."
That winter is now before us. artwww@naver.com
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Author: Lee Il-young
Director of the Korean Art Center. Columnist. Poet.
