 ▲ [신간] 유종 시인 첫 시집 '푸른 독을 품는 시간' © 브레이크뉴스 |
유종 시인의 첫 시집 <푸른 독을 품는 시간>이 출간되었다. 유종 시인은 2005년에 등단 절차를 마쳤는데 철도원으로 평생을 일하다 정년을 몇 년 앞두고 은퇴를 한 뒤 본격적으로 문학에 몰두하며 첫 시집을 펴내게 되었다. 시집은 4부로 구성되어 57편을 담았다. 제1부에서는 시인의 생활 속에서의 정서가 담긴 시들을, 제2부에서는 오랫동안 철도노동자로 살아오는 과정의 체험들이, 제3부에서는 현실에 대한 시적 사유들을 담고, 제4부에서는 현실에 대한 자신의 삶으로서의 응전을, 반성적으로 성찰하면서 자신의 내면과의 근원적인 대화를 시도하는 시편들로 채웠다.
그 가운데 특히 시인 자신의 노동 체험 속에서의 삶을 노래한 시들이 절절하게 다가온다. 가령, “안개 자욱한 철길 / 철야 작업 끝 쓴 입맛 다시던 / 무개차 위에서 무엇을 보고 있었는가 / 두꺼운 밤의 겉옷 한 꺼풀씩 벗겨내면 / 새벽이 오고, 또 새벽이 오고 / 그리고 또 허기진 새벽 / 아내와 어린아이들 뒤로하고 / 안개에 묻혀버린 젊은 철도원 눈동자 / 밤은 고요하고 거룩”(｢고요한 밤 거룩한 밤｣, 부분)한데 죽음을 향해 이루어지는 노동이 무엇인지를 묻고 있는 시인/철도노동자에게, 혹은 돌아오지 않는 남편/아버지를 둔 유가족에게 어떤 삶의 위로를 전해야만 할까.
혹은, “불심검문당하는 것보다 퇴근하면서 사물함에 처박혀 있던 기름때 묻은 작업복이며 고린내 나는 양말 따위 욱여넣은 가방을 용케 잊어버리지 않고 하루 종일 메고 있었는데, 자꾸 속을 열어보려 하는 차석이 괘씸하여 기 쓰고 가방 붙잡고 있었는데, 방위놈 둘이 합세하는 바람에 기어코 속이 뒤집혀버렸네 절어 있는 며칠 치 땀내가 쏟아져버렸네”(｢왜 그랬는지｣, 부분)라며 철야를 마치고 퇴근을 하는 길에 파출소 앞에서 불심검문을 당하며 기름때와 땀내에 전 작업복 가방을 강제로 열어 보이면서 가질 수밖에 없었던 수치심과 그로 인한 서러운 회억을 토로한다.
그런데 삶에서의 이러한 슬픔이나 고통, 수치심 등을 드러내면서도 시인은 감정이 고조되거나 불필요한 목청을 돋우지 않고 차분한 애도와 성찰을 통해서 시를 단단히 영글게 만든다. “젊은 여자가 기관차에 부닥쳐 죽”은 사태에 즈음하여 크나큰 정신적 충격 속에서도 “기관사”나 “동료”들의 반응을 철도노동자의 즉자적 반응이나 관점에서만 바라보지 않는다.
이러한 점을 시집의 뒤에 발문을 붙인 시인 임동확은 “어떤 집단의식과 같은 것으로 환원되지 않는 자립적 개인성의 “촉수”에 따라 한 “여자의 비극적 종말”과 그와 관련된 “기관사의 실종”(｢죽음에 관한 보고｣) 사태를 다루고 있“다면서, 유종 시인은 ”한 인간이나 사태를 대하는 데 있어 어떤 편견이나 왜곡에 기초한 신념이나 이념, 상투적인 인식이나 상상에 의지하지 않는다. 오로지 자신의 체험을 통해 인간 삶의 심오함과 세계의 심원함 그 자체로 인식하려는 내재성의 태도를 일관되게 유지하고 있다“고 의미 부여를 하고 있다.
가둘 수 없는 등 푸른 영혼에 몰매를 맞은 것이다. 푸른 독은 굴욕처럼 높고 거부할 수 없는 저주의 주문, 마법처럼 비참하게 거대했을 것이다. 뼈마디를 새하얗게 들어내며 멈추지 않는 자학 천길, 절벽의 길을 뚫는 파도의 고독한 구도자 같은 수행이 그러할까. 어쩌면 시인은 날마다 병처럼 돋아나는 별의 날개를 꺾어 해독되지 않는 스스로를 아득한 사막의 불새처럼 태우며 불꽃을 피우는 존재일 것이다. 유종 시인의 푸른 독은 마침내 치명에 이르러서 그는 끝내 시마의 중독에 빠져 간절하게 죽어갈 것이다. 이순의 나이에 이르러 첫 시집이라니, 세상을 번쩍 들어 축하한다. 도대체 이런 순정한 시인의 시집이 어디에 다시 있을까. -박남준(시인)
이 시집에서 유시인은 <시인의 말>에서 이렇게 말했다.
“살면서 삼 일을 넘지 못한 작심(作心)을 다하면 못해도 내 적막에 닿는 숲길 하나쯤 내지 않았을까. 오래 입었던 푸른 작업복을 그 작년 벗은 것 외 나를 증명해 보이고 싶었던 것들……
거의 잊거나 떠나보냈으나 시, 아직까지 놓지 못하고 있으니 애처롭다. 호롱불처럼 흔들리던 불면의 밤들 비로소 밖으로 내몬다. 부끄러움은 온전히 나의 몫이리라.
 유종 시인. © 강민숙 작가 |
유종 시인: 1963년 전남 해남에서 태어났다. 2005년 광주전남 작가 신인 추천 및 시평 여름호를 통해 작품 활동 시작했다.
*아래는 위 기사를 '구글 번역'으로 번역한 영문 기사의 [전문]입니다. '구글번역'은 이해도 높이기를 위해 노력하고 있습니다. 영문 번역에 오류가 있을 수 있음을 전제로 합니다.<*The following is [the full text] of the English article translated by 'Google Translate'. 'Google Translate' is working hard to improve understanding. It is assumed that there may be errors in the English translation.>
Poet Yoo Jong's first collection of poems, "Time to Embrace Blue Poison," was published. Poet Yoo Jong completed the process of ascension in 2005, and after retiring a few years before his retirement age, he published his first collection of poems devoted to literature in earnest. The collection of poems consists of four parts and contains 57 works. In the first part, poems containing emotions in the poet's life, in the second part, experiences in the process of living as a railway worker for a long time, in the third part, poetic thoughts about reality, and in the fourth part, poems that reflect on their own life and attempt fundamental dialogue with their inner selves.
Among them, poems that sang about life in the poet's own labor experience come desperately. For example, "a misty railroad track / an all-nighter's mouth / What were you looking at on an open car / When you take off each thick night's outer garment / Dawn, dawn, and hungry dawn / behind your wife and children / Young railroad eyes buried in fog / Night is silent and holy, what life should be done to your father.
Or, "Rather than being questioned, I had to wear an oil-stained work suit and stinking socks that were stuck in my locker on my way home from work all day long. I was holding onto the bag because I was disgusted by the two defense guys joining me. Why did I have to open the bag?"
However, while revealing this sadness, pain, and shame in life, the poet makes the poem firmly grow through calm mourning and reflection without raising emotions or raising unnecessary voices. Despite the great trauma of "a young woman running into a locomotive and dying," the response of "engineers" or "colleagues" is not viewed only from the perspective of railway workers' immediate reactions or perspectives.
The poet Lim Dong-wook, who started this after the poetry book, said, "It deals with the "tragic end of a woman" and related "reporting of death" according to the "tickle" of independent individuality that is not reduced to anything like collective consciousness." "We consistently maintain the attitude of intrinsicness to recognize the depth of human life and the depth of the world itself through our own experiences," he added.
He was beaten by a blue spirit that could not be locked up. The blue poison would have been as high as the humiliation, and an irresistible spell of curses, as woefully enormous as magic. Is this the same practice as the self-academic journey that does not stop by lifting the joints of the bones white, and the solitary rescue of the waves that pierce the path of the cliff. Perhaps the poet is a person who breaks the wings of stars that sprout like bottles every day and burns himself like a distant desert firebird. Poet Yoo Jong's blue poison finally reaches its fatal point, and he will eventually die desperately in Shima's addiction. At the age of Yi Sun, the first collection of poems is celebrated by raising the world. Where on earth is such a pure poet's poetry book again. - Park Namjoon (poet)
In this poetry book, the poet said this in <The Poet's Words>.
"If I did my heart that could not exceed three days in my life, wouldn't I have made a forest path that reaches my silence even if I couldn't?" The blue work clothes that I wore for a long time were taken off last year and other things that I wanted to prove myself...…
I almost forgot or sent him away, but I'm still pathetic because I can't let him go. The sleepless nights that shook like a horn fire finally push out. Shame will be entirely on me.
